mebeli.info
  • НОВИНИ
    • ПРОМО
    • ЛЮБОПИТНО
    • ТЕНДЕНЦИИ
    • АРХИТЕКТУРА
    • ГРАДСКА СРЕДА
    • ИЗКУСТВО
    • СЪБИТИЯ
    • КОНКУРСИ
    • БИЗНЕС
  • СТАТИИ
    • БГ ДИЗАЙН
    • ДИЗАЙН
    • МАТЕРИАЛИ
    • ТЕХНОЛОГИИ
    • ЕКОЛОГИЯ
    • ИКОНОМИКА
    • ОБРАЗОВАНИЕ
    • РЕТРОСПЕКЦИЯ
    • СТИЛОВЕ
  • ИЗЛОЖЕНИЯ
  • ВИДЕО
  • ИНТЕРВЮ
  • ИЗДАНИЯ
    • СПИСАНИЕ ДМТ
    • СПИСАНИЕ МД
    • УЧЕБНИЦИ
    • КНИГИ
Няма резултат
View All Result
mebeli.info
  • НОВИНИ
    • ПРОМО
    • ЛЮБОПИТНО
    • ТЕНДЕНЦИИ
    • АРХИТЕКТУРА
    • ГРАДСКА СРЕДА
    • ИЗКУСТВО
    • СЪБИТИЯ
    • КОНКУРСИ
    • БИЗНЕС
  • СТАТИИ
    • БГ ДИЗАЙН
    • ДИЗАЙН
    • МАТЕРИАЛИ
    • ТЕХНОЛОГИИ
    • ЕКОЛОГИЯ
    • ИКОНОМИКА
    • ОБРАЗОВАНИЕ
    • РЕТРОСПЕКЦИЯ
    • СТИЛОВЕ
  • ИЗЛОЖЕНИЯ
  • ВИДЕО
  • ИНТЕРВЮ
  • ИЗДАНИЯ
    • СПИСАНИЕ ДМТ
    • СПИСАНИЕ МД
    • УЧЕБНИЦИ
    • КНИГИ
Няма резултат
View All Result
mebeli.info
Няма резултат
View All Result

ДОКОЛКО ДИЗАЙНЪТ Е ИЗКУСТВО ?

26.01.2023
в ВОДЕЩА НОВИНА, ДИЗАЙН
Около:2 минути за прочитане
48
VIEWS
дизайнът
Инсталацията на Гаетано Пеше Maesta Sofferente на площад Дуомо в Милано, 2021

Автор: Теодора Николова

ДИЗАЙНЪТ И ИЗКУСТВОТО, ИЛИ МИСЛИ ПРЕДИ ЕДНА ИЗЛОЖБА

Има вечни спорове, чиято виталност се обяснява с това, че самото напрежение, което се акумулира в тях, е благотворно и захранващо спорещите страни. Такъв е спорът design vs art. Прекрасен спор, който носи специфично чувство на удоволствие с това, че изостря мисленето за дизайна в отношението му към изкуството и обратно, подхранва въображението, създава нови концепции, подходи, реалности и хоризонти.

Доколко дизайнът е изкуство, попитах в блиц анкета. И ето отговорите, които получих:

Ангел Петков, дизайнер

За мен като човек, завършил първо графика, после скулптура, доктор по инженерни науки и индустриален дизайн, никога не е имало съмнение, че дизайнът е изкуство. Проблемът идва от разбирането, че изкуството няма функция, с което не съм съгласен отдавна. Какво да кажем тогава за кинетичните скулптури, които са изкуство, но имат и функция?

Христо Станкушев, архитект

Аз се придържам към гръцките мислители по този въпрос – колкото повече материалност има в едно изкуство, толкова по-малко е изкуство, демек архитектурата, а в голяма степен и продуктовият и приложният дизайн са възможно най-далеч, макар и все още в спектъра на изкуствата.

ПРОЧЕТЕТЕ СЪЩО: ЗАЩО АРХИТЕКТИТЕ СЪЗДАВАТ ДИЗАЙН

Елиа Недков, архитект и дизайнер

Много сложен въпрос. За мен дизайнът може да бъде и арт, но може и да бъде ексклузивно в услуга на функцията. Зависи много от дизайнера и задачата. Но определено това, което се нарича галериен дизайн, навлиза и в сферата на изкуството.

дизайнът
Инсталацията на Ай Вейвей Arch пред Националния музей в Стокхолм, 2022

Можем да очакваме 2023 година да придаде нови измерения на този „спор“, защото го виждаме концентриран в събитие, което вероятно ще се превърне в един от културните маркери на годината. Изложбата на Ай Вейвей Making Sense – ключово име за все по-често пропадащия в пропастите на собственото си обезсмисляне наш свят, е планирана за периода 7 април – 30 юли в лондонския Design Museum. Обявена е като първата изложба на Ай, фокусирана върху дизайна, която ще ни прикани отново да мислим върху ценностите, човечността, изкуството и активизма. Самият анонс свързва понятията дизайн и изкуство. Като прибавим и мястото на изложбата и го отнесем към историята на китайския артист и активист, вече сме в диалога design vs art (дали всъщност свързващата ги дума изобщо е versus).

Творческият път на Ай Вейвей е пример за непрекъснато отместване на границите между различни дисциплини – включително архитектура, фотография, кино. Това е неговият начин да изследва съотношенията между миналото и настоящето на материалната култура и на нематериалните ѝ аспекти, между ръчната изработка и прецизността на машината, между скъпоценното и обезцененото, между конструктивното и деструктивното. Поставя всичко в тясна обвързаност с политическата и социалната проблематика на Китай и на света. Именно обвързаността с преки политически заявления и провокации, отстояващи човешките права, и въпроси, свързани с общностни идентичности и тяхната история, прави още по-интересно и специфично съотнасянето на дизайна към изкуството при този артист. Защото обикновено откриваме привличането на двете категории в сферата на естетическото, а противопоставянето им в сферата на функционалността. За дизайна не би било безпрецедентно да изрази политическа и социална позиция, но по обясними причини не го приемаме като нещо, което му е присъщо.

Ако обаче си припомним един скандал отпреди няколко години във връзка с инсталацията пред миланското Дуомо, която ознаменуваше 50-ия рожден ден на стола Up на Гаетано Пеше, ще се убедим, че дизайнът може да предизвиква социални реакции, точно както го прави изкуството. Инсталацията представляваше осемметрова версия на стола в телесен цвят, набодена със стрели, към която с верига беше привързан пуфът – опора за краката. Глави на диви зверове, сякаш реещи се във въздуха, ескортираха окръглена версия на богинята Диана. Maestà Sofferente (Страдащото величество), така се казваше инсталацията. Феминистката Кристина Донати, която нарича себе си „артивист“, ѝ се ядоса и разля червена боя по скулптурата, а Гаетано Пеше, тогава в навечерието на своите 80, коментира протестите като погрешно интерпретиране на посланията на инсталацията. А що се отнася до посланията, още със създаването си през 1969 столът включва в символните си конотации и образа на жената затворник, страдаща заради предубежденията на мъжа. В същото време носи посланието и за недопустимостта да бъде поругана една архетипна божествена същност, извор на живота – защото веригата, свързваща стола с пуфа – опора за краката, може да е символ на затвор и зависимост, но може да е и пъпна връв. Така столът Up се превръща в културна и политическа икона, а Гаетано Пеше казва: „Днес дизайнът е изкуство и като такова той далеч не трябва да е само практичен, а да носи съдържание, отнасящо се и към политиката, и към философията, и към екзистенциалната проблематика“.

дизайнът
Инсталацията Sunflower Seeds на Ай Вейвей в
Tate Modern, Лондон, 2011

Какви смислопораждащи напрежения между дизайна и изкуството ще покаже изложбата на Ай Вейвей през 2023, предстои да видим. Със сигурност ще има храна за въображението и мислите ни. Да си спомним стоте милиона слънчогледови семки, изсипани през 2011 г. в Turbine Hall на Tate Modern, ръчно изработвани и рисувани от 1600 китайски занаятчии в продължение на две години. Докато инсталацията Sunflower Seeds е изложена в Лондон, Ай е арестуван от китайските власти. В същото време в знак на солидарност Кралската академия по изкуствата го обявява за почетен кралски академик. Или да си спомним неговата Arch, която през 2017 стана част от градската среда на Ню Йорк, а това лято беше инсталирана пред National Museum в Стокхолм. 12-метровата конструкция – клетка, от която излизат два подкрепящи се силуета – символ на търсещите спасение бежанци и изобщо на пътя към свободата, придобива нови и нови значения в контекста на конкретните актуални събития.

ИЗТОЧНИК: СПИСАНИЕ МД

Предишна

НЕБОСТЪРГАЧ ВДЪХНОВЕН ОТ ЯПОНСКИТЕ ФЕНЕРИ

Следваща

ДОМЪТ НА ЦВЕТИ МИТОВА: ЖИВОТ В КАРАВАНА

Подобни публикации

PUNKT: ГРАФИКАТА КАТО ЕСТЕТИКА И МИСИЯ
БГ ДИЗАЙН

PUNKT: ГРАФИКАТА КАТО ЕСТЕТИКА И МИСИЯ

27.02.2023
експомебел
ВОДЕЩА НОВИНА

5 ВЪПРОСА И 10 ОТГОВОРА ЗА… ИЗЛОЖЕНИЕТО „ЕКСПОМЕБЕЛ“

17.02.2023
ДИВАНЪТ UP-LIFT: НЕСТАНДАРТНА ТРАНСФОРМАЦИЯ
ДИЗАЙН

ДИВАНЪТ UP-LIFT: НЕСТАНДАРТНА ТРАНСФОРМАЦИЯ

22.02.2023
Следваща
цвети митова

ДОМЪТ НА ЦВЕТИ МИТОВА: ЖИВОТ В КАРАВАНА

    АБОНИРАЙТЕ СЕ ЗА БЮЛЕТИНА

    ОЩЕ

    ПРОИЗВОДСТВОТО НА МЕБЕЛИ У НАС С РЪСТ ОТ 25.6% ПРЕЗ 2021 Г.

    БЪЛГАРСКИЯТ СТАРТЪП WASTEFUL В БОРБА С ОТПАДЪЦИТЕ

    БЛИЗО 500 МЛН. ДРЪВЧЕТА СПАСЕНИ С ПОМОЩТА НА РЕЦИКЛИРАНЕ

    ИЗОСТАВЕНА ВОДЕНИЦА ГОТОВА ЗА ВТОРИ ЖИВОТ

    PUNKT: ГРАФИКАТА КАТО ЕСТЕТИКА И МИСИЯ

    ИНТЕРВЮ: СТОЙКО СТОЙНОВ, УПРАВИТЕЛ НА „КАСТО ЧЕАРС“ ООД

    ЦВЕТЕН ДОМ В СРЕДИЗЕМНОМОРСКИ СТИЛ
    БГ ДИЗАЙН

    ЦВЕТЕН ДОМ В СРЕДИЗЕМНОМОРСКИ СТИЛ

    14.03.2023

    Интериорен дизайн на четиристаен апартамент, 120 кв.м. Този цветен дом се намира в София, принадлежи на младо...

    ЗАХАРИ ГАНЧЕВ – ДИЗАЙНЕРЪТ С ДРЪЗКИ МЕЧТИ

    ЗАХАРИ ГАНЧЕВ – ДИЗАЙНЕРЪТ С ДРЪЗКИ МЕЧТИ

    15.03.2023
    ДОМ

    В АРТИСТИЧНИЯ ДОМ НА МАРГАРИТА МАВРОВА

    08.02.2023
    ПРАХОВО БОЯДИСВАНЕ НА МДФ

    ПРАХОВО БОЯДИСВАНЕ НА МДФ

    03.08.2020
    ДАДАИЗЪМ – ИЗКУСТВО В ОТРИЦАНИЕ НА ЛОГИКАТА И ЕСТЕТИКАТА

    ДАДАИЗЪМ – ИЗКУСТВО В ОТРИЦАНИЕ НА ЛОГИКАТА И ЕСТЕТИКАТА

    07.05.2021
    ПРОДИЗ
    mebeli.info

    • ЗА НАС
    • УСЛОВИЯ ЗА ПОЛЗВАНЕ
    • КОНТАКТИ

    Няма резултат
    View All Result
    • НОВИНИ
      • ПРОМО
      • ЛЮБОПИТНО
      • ТЕНДЕНЦИИ
      • АРХИТЕКТУРА
      • ГРАДСКА СРЕДА
      • ИЗКУСТВО
      • СЪБИТИЯ
      • КОНКУРСИ
      • БИЗНЕС
    • СТАТИИ
      • БГ ДИЗАЙН
      • ДИЗАЙН
      • МАТЕРИАЛИ
      • ТЕХНОЛОГИИ
      • ЕКОЛОГИЯ
      • ИКОНОМИКА
      • ОБРАЗОВАНИЕ
      • РЕТРОСПЕКЦИЯ
      • СТИЛОВЕ
    • ИЗЛОЖЕНИЯ
    • ВИДЕО
    • ИНТЕРВЮ
    • ИЗДАНИЯ
      • СПИСАНИЕ ДМТ
      • СПИСАНИЕ МД
      • УЧЕБНИЦИ
      • КНИГИ

    Welcome Back!

    Login to your account below

    Forgotten Password?

    Retrieve your password

    Please enter your username or email address to reset your password.

    Log In

    Add New Playlist

    Този сайт използва бисквитки. Научи повече..